오늘 Sumi Studio가 문을 열어요. AI 영상 제작은 서로 안 맞는 도구 사이를 오가는 일이 아니라, 영화를 연출하는 느낌이어야 한다는 믿음이, 이제 실제로 돌아가는 스튜디오가 되었어요. 무한 캔버스 위에 스크립트, 콘티, 숏, 편집이 나란히 놓이고, 그 하나하나가 바로 돌아가요.
이 글 헤더의 영상도 Sumi Studio 안에서 끝까지 만들었어요. 사이트에 올리는 다른 시연 소재와 같은 기준이에요. 첫날부터 정한 규칙: 보여주는 것은 캔버스가 만든 것이어야 해요.
왜 무한 캔버스인가요
감독에게 영화가 어떻게 모이는지 물어보면, 거의 언제나 ‘벽’ 이야기가 나와요. 인덱스 카드 벽, 출력한 프레임 벽, 화살표, 이전 엔딩 위에 붙인 새 엔딩. 창작은 공간적이에요. 옆에 놓아 보면서 생각하거든요. 그런데 대부분의 AI 도구는 그 일을 채팅창이나 렌더 대기열로 눌러 버려요. 프롬프트가 들어가고 클립이 나오고, 맥락은 사라져요.
무한 캔버스는 그 벽을 되돌려 줘요. Sumi Studio에서 프로젝트는 채워 넣는 양식이 아니라, 걸어 다니는 공간이에요. 스크립트 옆에 그 스크립트가 만든 콘티가 있고, 콘티 프레임 옆에 그걸로 만든 숏이 있고, 거친 테이크 옆에 그걸 대체한 버전이 있어요. 히스토리 탭 속으로 사라지지 않아요. 장면이 안 풀릴 때 이유를 보는 경우가 많은 것도, 영화의 논리가 눈앞에 펼쳐져 있기 때문이에요.
프로젝트는 채워 넣는 양식이 아니라, 걸어 다니는 공간이에요.
코르크보드와 다른 점은, 이 벽 위의 노드가 살아 있다는 점이에요. 프롬프트를 바꿔 다시 돌리고, 세 갈래로 나누고, 출력을 다음 단계에 넘기세요. 보드가 곧 파이프라인이에요.
한 면에서 스크립트에서 화면까지
워크플로는 엔딩 크레딧처럼 순서대로 이어져요. 로그라인을 쓰면 Agent가 스크립트 초안을 잡고, 클릭 한 번으로 콘티를 쪼개요. 어떤 프레임이든 강한 영상 모델로 움직임으로 바꾸고, 자르고 업스케일하고 내보내요. 시작한 그 면을 떠나지 않아요. 각 단계의 출력이 다음 단계의 노드가 되어, 들여다보고 덮어쓰고 다시 만들 수 있어요. 중간 과정을 숨기는 도구로는 연출할 수 없거든요.
‘연출’이라는 말이 전부예요. 생성 모델은 강하지만, 통제 없는 힘은 예쁜 사고에 그쳐요. Sumi Studio의 모든 것은 두 번째 테이크를 위해 만들어졌어요. 되는 것은 고정하고, 안 되는 것은 바꾸고, 둘의 전체 이력을 보드에 남겨 두세요.
하나의 모델 레이어, 모든 모델
어떤 모델도 모든 숏을 이기지는 않아요. Seedance는 네이티브 4K로 영화적 질감을 내고, HappyHorse는 무게 있는 움직임에 강하고, GPT Image와 Gemini는 디자인 프레임과 스타일 탐색을 맡아요. Sumi Studio는 엔진 하나를 왕으로 세우지 않아요. 통일된 모델 레이어를 두어, 촬영 감독이 렌즈를 고르듯 숏마다 도구를 고르게 하고, 소재·크레딧·버전 이력은 한곳에 남겨 둬요.
편리함 이상의 이유예요. 모델은 달마다 나아지고, 엔진 하나에 묶인 스튜디오는 그 천장을 물려받아요. 통일 레이어가 있으면 새 모델이 오는 즉시 기존 워크플로에 끼워 넣을 수 있어요. 콘티는 누가 렌더하는지 상관하지 않아요.
Launch Season Creator Awards
출시를 기념해 Launch Season Creator Awards를 열어요. 이번 시즌 연산의 파트너인 알리바바 클라우드가 후원해요. 출시일부터 30일 동안, 캔버스에서 만들고 커뮤니티에 공개한 작품이 크레딧 상금 풀 대상이고, 눈에 띄는 작품은 홈에 올라요. 일정, 규칙, 보상 등급은 콘테스트 페이지에 있어요. 이 블로그에서 바로 갈 수 있어요.
공개 초대
첫째 날이에요. 첫째 날은 솔직해야 해요. 거친 모서리가 있고, 로드맵은 길어요. 약속할 수 있는 것은 방향이에요. 한 면, 창작의 모든 단계, 그리고 공개하고 출품하고 더 큰 작품에 잘라 넣을 수 있는 실제 결과물. 캔버스를 열고, 오래 품고 있던 아이디어를 내려놓고, 어디까지 가는지 보세요.